Fundación Proa presenta hasta finales de mes Acción Urgente, un panorama sudamericano de intervenciones artísticas en el espacio urbano desde la década del 90 hasta el presente. La muestra reúne el trabajo de algunos colectivos de artistas de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Paraguay, Perú y Uruguay que toman la ciudad como escenario y sostén de su producción y sigue la moda de la memoria y el revisionismo histórico que parece estar instalada en las exhibiciones no sólo de Argentina sino de buena parte del mundo. La memoria rinde y está en auge explotarla desde infinitas perspectivas. Acción urgente se inscribe en esta tendencia pero va por más ya que incluye registros de intervenciones urbanas llevadas adelante por artistas de múltiples disciplinas que interpelados por la realidad política, social y económica pusieron en marcha acciones artísticas para visibilizar problemáticas como los derechos de la mujer, la corrupción política, la impunidad, el racismo, la ecología y el indigenismo, entre otros temas. En el pasado pero también hoy.
Contrafilé, Programa para a descatracalizacao da vida, 2004
Colectivo Sociedad Civil,Cambio no cumbia, 2001
Las obras reunidas dan cuenta de la originalidad, la espontaneidad y el amplio abanico de recursos estéticos empleados tomando al espacio público de la ciudad como escenario para la acción. La risa paródica y provocadora del Grupo Etcétera escenificando los escraches a represores de la dictadura militar durante la década del noventa, la reinvención del grafiti a cargo del colectivo Mujeres Creando en Bolivia y las originales propuestas del Frente 3 de Fevereiro en Brasil para denunciar el racismo son algunas de las acciones destacadas que entran en diálogo en la exposición.
Escombros,Crimen seriado, 1995, Intervención en un bosque de La Plata.Documentación fotográfica. Dimensiones variables
Etcétera, Gente armada, 2004 – 2014. Fotografías de 85 x 18
Fotografías, videos, objetos e intervenciones en las salas reconstruyen la historia de cada uno de los grupos y las acciones artísticas que llevaron adelante. Como verdaderos comandos de significación o guerrillas de sentido, los artistas salen del museo para tomar las calles, los edificios, las plazas, los árboles y monumentos…todos los objetos y escenarios de la ciudad son susceptibles de ser re-utilizados de forma provisoria y efímera para exponer críticamente sus preocupaciones y reclamos. La disputa por el espacio urbano de la ciudad y su reutilización simbólica forma parte de la estrategia de los artistas, que buscan librar la lucha por el sentido tomando las calles con sus propuestas.
Mujeres Públicas,Instalación documental (2003 – 2010), 2014
Mujeres creando
Fuera del museo, pero respetando las reglas de convivencia, los artistas toman los lenguajes de los medios masivos de comunicación y la publicidad. Re-territorializan los espacios y los conceptos empleando estrategias que articulan los lenguajes del arte. La acción es afirmación de la ciudadanía individual y apela a la participación del público rescatando elementos de la cultura popular y masiva. Encapsulados en Proa, los artistas no legitiman su acción por parte del mainstream, cosa que en general les importa poco; sino que llegan al lugar que menos les importa pero que da otro tipo de visibilidad a su obra sin quitarle el sentido. Lo interesante de la muestra es ver a todos los colectivos juntos, potenciados entre sí y detectar la urgencia de sus acciones, una urgencia que llevó a Proa a convocarlos y a ellos a aceptar esa convocatoria. Las paredes blancas del espacio se llenan esta vez de vida rebelde, de una vida rebelde mientras está sucediendo y su presencia en el kunsthalle de La Boca no les quita ni por un segundo el sentido a sus acciones de guerrilla artística.
Iconoclasistas, Un breve paseo por el mapeo colectivo, 2012
Zumbi Somos Nós (Zumbí somos nosotros), 2007. Fotografías de la acción con bandera de la agrupación, Sao Paulo, Brasil
Las acciones y performances que componen Acción Urgente ofrecen un repaso de las manifestaciones más contemporáneas inscriptas en la rica tradición del arte latinoamericano de enfrentar críticamente la realidad tomando el entorno urbano como materia de acción y expresión.
La muestra fue curada por Cecilia Rabossi y Rodrigo Alonso quienes expresan con respecto a la misma: «La exposición explora las prácticas y acciones llevadas adelante por grupos artístico-políticos interdisciplinarios de los países del Cono Sur (Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Paraguay, Perú y Uruguay) en el arco temporal que se extiende entre el final de las dictaduras militares en el continente, los procesos de transición democrática y la actualidad. Se trata de una selección sucinta – y en alguna medida arbitraria – de un fenómeno común en la práctica artística actual, de enorme vitalidad en toda la región.Estas agrupaciones plantean modos de experimentación estética y política en el espacio público mediante diversas estrategias de acción: performances, intervenciones urbanas, participaciones en lugares de protesta o manifestación, ocupaciones temporales de ámbitos comunitarios, tácticas de comunicación que van del arte correo a las redes sociales. Se caracterizan por el cuestionamiento de la creación individual en pos de una autoría colectiva, por su fuerte carácter político, por su actuación al margen de las instituciones artísticas, y por el empleo de los medios de comunicación en la circulación, producción y transmisión de sus acciones. Sus trabajos responden a sus contextos sociopolíticos inmediatos e impugnan las conductas naturalizadas mediante propuestas que abordan cuestiones de género, discriminación racial, indigenismo, desigualdad política y alienación, entre muchas otras. Cuestionan tanto a la institución artística como a ciertas estructuras sociales, pero a diferencia de las organizaciones militantes, alcanzan su momento crítico a través de acciones poéticas».
No entendí la propuesta de Iconoclasistas o José León Suárez es una copia fiel de Venezuela.
Está mal el epígrafe. Ahí lo corrijo.