bosquejar esbozar proyectar fue tan exitosa en su primera edición que el 30 de abril se lanza la segunda vuelta. La idea inicial de Santiago Bengolea en el comienzo de todo fue hacer una muestra multitudinaria de dibujo. Convocó a Javier Aparicio y juntos armaron la muestra inicial y junto a Gabriel Biiterman, propietario de la librería-galería Quimera del arte que acogió la muestra, editaron el libro que registró la marea de dibujos que presentaron en la colección particular que la librería lleva adelante.
Esta segunda edición guarda el espíritu inicial pero conlleva algunos cambios. Esta vez, el trabajo entre los curadores se vio enmarcado por la dificultad de la distancia ya que Aparicio se encuentra viviendo en España y Bengolea en la Argentina. La diferencia horaria, las distancias y el albedrío de los medios de comunicación presentaron como obstáculos a sortear durante el desarrollo de la muestra.
Esteban Alvarez, dos pesos
Sin embargo, en lugar de acotar el número de participantes, al enfrentarse a una gran respuesta a su convocatoria decidieron convertir bosquejar esbozar proyectar [tomo II] en lo que la muestra ha decidido sobre sí misma.
Jugando con el obstáculo de la distancia, se animaron a invitar a creadores fuera de latitudes argentinas; participan de la exhibición artistas argentinos que viven en el extranjero al igual que artistas extranjeros que se encuentran ligados a la Argentina por diversos motivos.
Enrique Jezik Estudio de UAV-Reaper
De la misma manera, la elección de los artistas para crear el site-specific se ha hecho pensando en convertir la dificultad de la distancia en un sello de esta segunda versión, así se llegó a seleccionar a Nacha Canvas (argentina, vive y trabaja en Ushuaia) y a Sofía Quirno (argentina, vive y trabaja en Nueva York). Las directrices con las que los curadores invitaron a esta colaboración a Quirno y Canvas, se traducen más bien a preguntas y son las mismas que permean el total de la muestra: ¿cómo se interpreta la sensibilidad de alguien sin estar ‘presente’? ¿Cómo deviene una idea que antes de solidificarse en un espacio, tiene que viajar virtualmente?
Lorenzo Bueno S/T
Los artistas participantes también enfrentaron la característica de no pertenecer todos a la disciplina del dibujo y para muchos significó un reto que en la mayoría de los casos -si no es que en todos-, se superó satisfactoriamente e incluso supuso un parteaguas en la práctica de algunos.
Monika Dillier. La nube
Todo esto lleva a los curadores a pensar que un proyecto tiene varias aristas las cuales no pueden ser abarcadas en una única visión, ni en una única ocasión. Por eso esta gran instalación es un [tomo II] de un proyecto que se intuye multifacético.
Nicanor Aráoz. S/T
Q. Editora publicará un libro a propósito del segundo tomo, compilando la obra de los artistas participantes que son muchos pero acá te los indicamos: Alejandra Seeber, Alfredo Frias, Alfredo Londaibere, Alvaro Cifuentes, Ana Gallardo, Andres Bally, Andrés Sobrino, Anna Lisa Marjak, Ariadna Pastorini, Ariel Montagnoli, Axel Straschnoy, Bernardo Zabalaga, Bruno Dubner, Bruno Gruppalli, Carlos Ricci, Carolina Antoniadis, Carolina Magnin, Cecilia Biagini, Claudia Mazzucchelli, Daniel Joglar, Debora Pierpaoli, Diana Drake, Dolores Furtado, Eduardo Molinari, Elena Dahn, Elisa Strada, Emiliano Miliyo, Enrique Jezik, Erica Bohm, Ernesto Ballesteros, Estanislao Florido, Esteban Alvarez, Ezequiel Montero Swinnen, Fabián Burgos, Fabro Tranchida, Federico Lanzi, Gabriel Baggio, Gabriel Chaile, Gaspar Acebo, Gian Paolo Minelli, Guillermo Martín Bermejo, Gustavo Marrone, Hernán Salvo, Inés Raiteri, Iván Enquin, Jane Brodie, Javier Barilaro, Juan José Cambre, Juan Pablo García, Juan Sebastián Bruno, Julián Terán, Karina Peisajovich, Leo Estol, Leticia Obeid, Lorenzo Bueno, Luis Hernández Mellizo, Lux Lindner, Maia Urstad, Manuel Esnoz, Marcela Sinclair, Marcelo Alzetta, Marcolina Di Pierro, Marcos Mangani, Marcos Torino, Mariano Guiraud, Mariela Scafati, Marina De Caro, Martín Bonadeo, Martín Di Girolamo, Martín Reyna, Marula Di Como, Max Gómez Canle, Maximiliano Murad, Máximo Pedraza, Mónica van Asperen, Monika Dillier, Nessy Cohen, Nicanor Aráoz, Nicolás Bacal, Nicolás Vasen, Pabli Stein, Paola Vega, Rafael Bueno, Ramiro Quesada Pons, Rob Verf, Roberto Scafidi, Sergio Vila, Tania Candiani, Tomás Espina, Verónica Di Toro, Vicente Grondona, Zoe Di Rienzo.
Se suma la intervención Site Specific de Nacha Canvas y Sofía Quirno
Abre el sábado 30 de abril de 12 a 15. Se puede ver hasta el 4 de junio. Quimera del arte. Humboldt 1981
